回忆、反思和召唤

去年8月中下旬，中国水利文协联合《诗刊》社、中共怀化市委宣传部、怀化市水利局和沅陵县委县政府举办为期5天的“幸福河湖·中国文学艺术家巡沅江看沅陵”活动，来自全国各地的60多位文艺家行走沅陵、寄情沅水，舞文弄墨、放声歌唱。诗人凌晓晨尤其活跃，其间创作了组诗并在《诗刊》发表。前两天，晓晨又寄来他与摄影家李广彦合作的诗歌摄影作品专集《沅水谣》，230多首诗歌和230多幅摄影作品，令人爱不释手，击节赞叹。

通过一幅幅摄影作品呈现当时的活动场景，决定了诗人的视角。如果说沅陵活动是一件件物事的连续展现，那么诗人观物的视角在哪里？这是我首先感兴趣的地方。物乃事中之物。摄影家抓拍的是可见的“物”，包括人物、山水、景象、事象等，是一种平面的空间性占有。这种占有聚焦于某一点、定格于某一画面，却淡化了背景、舍弃了源初之物的立体性。然而，世上没有孤立之物，物的周遭聚集着时间性的事件，这些事件是不可见的，是隐匿于“物”后的，需要通过诗人的笔触予以召唤，带到读者面前。这就决定了诗人的观物视角是回忆性、反刍性、召唤性的。

我惊异于诗人对活动瞬间的还原性表达能力，以230多幅摄影作品为起兴，以诗歌的表达，完整呈现沅陵活动的全过程景象、全链条事件，立体描绘沅陵的山川美景、传说掌故、风土人情、时代变化，甚至文艺家在沅陵的举手投足都呼之欲出，在我的阅读经历中，晓晨是首创。但是，深究起来，晓晨在诗歌中回忆和反刍的绝非当时场景的简单再现。从整部诗集来看，确实是有始有终、环环相扣、首尾兼顾的活动全景，时间的脉络清晰可见。

如果说诗人通过这部诗集仅仅记录在沅陵五天的所见所闻、所思所悟，留住那段美好的邂逅，可能并没有抓住其要害、体悟其良苦用心。沅陵活动固然丰富多彩，但总体来看，作为一种活动，依然是日常生活场景。对于多数参与者来说，我们所观看、所体验的与他人并无二致。但对于晓晨这样的诗人，精选230多张照片，把这些瞬间场景与事件从日常世界中突出与抽离出来，对其重新进行反思性体验，对每张照片赋予诗意的重塑。这种反思性体验和诗意重塑，需要具象与抽象的相互配合。

我这里关注的是诗人超强的抽象能力。在《沅水谣》里，一张照片只类似于一首诗的起兴功能，起兴之后，诗人不再对照片进行具象和细节描绘，而是转向自己的内心世界，通过“思”的方式，揭秘现实影像背后的生存体验。诗人并不期望在语言中让读者仅仅看到日常可见的山川、人物和场景，而是要透过语言，召唤、聚集，带出隐藏其后的某种“诗与思”，这种“诗与思”最终导向的是对人类命运的终极关怀。比如，在《檐下招呼》里，照片里显示的是两个在檐下的人，一人向下挥手招呼，一人手持相机举向天空。诗人紧接着写道，“无数个瞬间，在无数的意识中流动/信念是一条河，心就是悬空的一只雄鹰//高处的俯视，是不是更加清楚/四维真空的环境中，方向由谁确定//迷茫因为重量，失去重量的时候/基点生长在何处？打开一个空间认知//再打开所有空间，是否存在更大的迷失/一如低头与抬头之间，反方向的思维过程//在什么地方交叉，又在何处消失/你等待的人，是否有超越的速度持续前行”。这幅照片在诗人心中激起的是对人类存在的普遍困境的深刻揭示。

无论是在空间中还是在时间里，作为个体的人，对“有超越的速度持续前行”的坚守和犹疑是我们与生俱来的本真样态。从这个角度来说，《沅水谣》里的沅水，不是我们日常所看到的沅水，而是诗人抽象出来的沅水，是经由诗人的召唤可供我们加以反思并且诗意栖居的沅水。□李训喜

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