水墨故土欲成诗

往事己亥年中秋节前，有幸收到刘成章老师寄来的签名画册《画一画山河雁影》，随手打开，跌宕遒丽，笔精墨妙，不胜惊叹！

2015年5月10日至12日，三位陕北籍画家在西安曲江亮宝楼推出了“三页瓦”画展。三位画家分别是早有盛名、笔黑老辣屡出新意的国画人物画画家耿建，陕西画坛后起之秀、恪守艺术真诚的许飞，曾获鲁迅文学奖、新近突入画界的散文大家刘成章。三位画家各有千秋，但有一个共同点：他们的作品无论是人物还是风景，都是取材于陕北这块厚重的土地。因了三位画家同是陕北老乡，又深爱着同一片黄土地，“三页瓦”画展一拍即合。让大家惊奇的是，耿建、许飞两位画家在行内广为人知，散文大家刘成章先生何时成了画家？他所展出的40余幅画作新颖奇特、气势磅礴，又不同于传统国画的手法。

刘成章先生的散文，在自己的生活历程和游踪中取材，具有浓郁的乡土气息和强烈的时代感；同时在表现上借鉴陕北民歌信天游的神韵，通过诗化的形式，进行简约而巧妙的构思，语言幽默，富有情趣。他的散文在国内独树一帜，几乎篇篇都是精心酿造的美文佳作。然而有谁知道，这样一位散文大家，在散文创作的同时，却还是一位写意千秋的大画家。

故事还得从2011年说起。

那年，已经74岁的刘成章先生与夫人在美国陪伴儿女，身处异国他乡，语言不通，常常思念故土，寂寞难耐，却又身不由己。除了养些花花草草，他并没有荒废散文创作，时常有新作在《光明日报》《人民日报》发表。但他还觉得生活中缺点什么，故乡的一草一木、一沟一梁、唱着信天游的放羊人时常走进他的梦中，然而，他遗憾自己的文字描绘不尽故土的山山水水。于是，他对家人说：“我下辈子学画画！”家人付之一笑。而下辈子在哪里呢？一日，他忽然想到，为什么要把一种夙愿交付给哄人骗己并不存在的轮回中呢？为什么不可以把下辈子想干的事情，从虚无缥缈中拽出来，拽到自己暮色半掩的手中？脑中灵光一闪，说干就干。于是他置笔、买墨、购宣纸，挽起袖子，真的干起来了。俗话说，三十不学艺，可是年过古稀的刘成章先生在没有美术基础，没有专业老师的指导，仅凭几十年来对国画研读的兴趣，居然跳过了专业画家的条条框框，心有所向，黄土高原的山山水水真的在他的画笔下鲜活灵动起来了。

作家韩小慧曾问大画家吴冠中，何种情况下用画表达？何时又必须写文章？吴先生回答，用画面表达不够时，就用文字。而刘成章先生刚好相反，他觉得文字表达不够时，就作画。不可思议的是，专业画家需要采风写生，而刘成章先生依靠“灵感”画画。他说，文有文脉，画有画理，而经验里，文脉画理中更都共同闪耀着两个令人神迷的醒目篆字：灵感。其实，他的“灵感”源于70余年的积淀与阅历，源于他长期对生活的细致观察，源于深入思考的良好习惯，当然，也源于自信与勤奋。

他的画亦如他的散文一样充满了灵性。短短几年，刘成章先生的画登堂入室，连续在各大报刊发表，受到广泛好评。“三页瓦”画展上，共展出刘成章先生的精品40余幅，绝大部分画的是陕北风情的佳作。有专家说，他的画让人印象最为深刻的是意象。虽没有受过严格的绘画训练，却出手不凡，画面以色彩的堆砌构筑自己的艺术世界……在他将潜伏在黄土高原的性灵放纵出来，有一种花盛自心的美丽。

刘成章先生在其散文作品已经行云流水时，并没有满足现状，74岁仍自学国画，且成就斐然。从他的画中我们看到了“水墨故土欲成诗，山河雁影画中来”，还看到了“活到老学到老”的自信与超然。□雷焕

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